マーベルスタジオ経由の画像の LGBTQ+ コミュニティ は映画業界で大きな進歩を遂げており、残念ながら差別がまだ存在していないということではありませんが、主流メディアの表現という点ではルネッサンスのようなものを享受しています。 LGBTQ+ のキャラクターは以前はタブーであり、「アダルト」コンテンツの領域に限定されていましたが、現在では社会は多くの人々が多様性と家族内メディアでの受け入れの価値を表現する必要性を認識するところまで進歩しました。
代表をめぐる戦いは今も続いており、コミュニティがもたらした成果は称賛されるべきである。コミュニティ内で有名なディズニーは、近年インクルージョンに向けた取り組みを進めており、同スタジオの映画のいくつかには、さまざまな表情やアイデンティティのキャラクターが登場しています。
ディズニーはさまざまな理由で批判されているが、歴代のさまざまなキャラクターを同性愛者であることを公言しているキャラクターの「最初の」とラベル付けするなど、こうした包含は賞賛されるべきである。として アウトドットコム ディズニーは、より多くのLGBTQキャラクターを作品に取り入れようとしていると説明している。ディズニーは現在、同性愛嫌悪法案を巡ってフロリダ州知事ロン・デサンティスと争っているため、今がディズニーの取り組みを支援する絶好の機会だ。
1. ズートピア (2016)
画像提供：ウォルト・ディズニー・ピクチャーズ
ズートピア 2016年に初公開されたこの作品は、主要な映画に同性愛者のカップルを登場させるというディズニーの最初の試みの1つでした。映画の序盤で、警察官志望のジュディ・ホップス（ジニファー・グッドウィン）が名ばかりのズートピアに引っ越してくるが、そこでは擬人化されたアンテロープが隣人となって老夫婦のように口論している。結局のところ、それは二人だからです それは 未婚の夫婦。残念ながら、このランドマークからわずか 1 年後 オーバーゲフェル v. ホッジス 全国的に同性婚を合法化したこの事件は、明確に確認するには時期尚早のようだが、2人の登場人物の名前はバッキーとプロンク・オリックス・アントラーソンで、それぞれバイロン・ハワードとジャレッド・ブッシュが声を担当している。二人が名字にハイフンを付けているという事実は、彼らがディズニー映画初の既婚同性カップルであることを意味している可能性もある。うまくいけば ズートピア2 明確な確認を提供できます!
2. ファインディング・ドリー (2016)
ピクサー経由の画像
2016 年の別のエントリ。ファンは頭を悩ませ、誰がゲイだったのか疑問に思っているかもしれない ファインディング・ドリー 。もちろん、1997年に多くの物議を醸し鳴り物入りで登場したことで有名なエレン・デジェネレスが声を担当するドリーが代表的な人物だったのではないかと考える人もいるかもしれない。しかし、主人公を起用するのはおそらく同社にとって時期尚早であり、その代わりに、 ファインディング・ドリー 2 人の若い女性とその娘のショットが特徴です。 3人が画面に登場するのはわずか3秒間で、セリフはない（したがって、名前のない2人の女性が画面上でお互いをパートナーと呼ぶことはない）が、この背景の登場は、より保守的な視聴者の間で激しい論争を引き起こした。
3. 美女と野獣 (2017)
画像はディズニー経由
それは、世界中で聞かれたかどうかは別として、もっぱらゲイの瞬間でした。ディズニーがこの実写映画化作品でル・フウ（ジョシュ・ギャッド演じる）が同性愛者であることを公表すると発表したとき、再び大きな論争が巻き起こった。しかし、映画が最終的に初公開されると、ル・フウがガストン（ゲイであることを公言しているルーク・エヴァンスが演じる）に惹かれるのは明白だったが、明確に言及されることはなく、映画の終わり近くでガストンは男性と踊る。ガストンとル・フウが独自の前日譚シリーズを制作するところだったが、そのアイデアは立ち消えとなり、ル・フウが同性愛者であることを明示した実写映画でカムバックする可能性は低いようだ。
4. ソー：ラグナロク (2017)
画像提供：マーベルスタジオ
ディズニーはついに、MCUに初のバイセクシュアルキャラクター、ヴァルキリー（テッサ・トンプソン自身も流動的な魅力を表現しているが、自分自身にラベルを付けないことを選択）を導入することを決定した。ヴァルキリーはソーのサポートキャストへの思い出深い追加であり、2人の間の魅力は以前からからかわれていました。朝、女性がワルキューレの部屋からこっそり抜け出すシーンは、ワルキューレのセクシュアリティを確認するためのものでした。に登場するはずだった ソー：ラグナロク , しかし、最終的には映画の最終カットから削除され、公開されていません。
5. アベンジャーズ：エンドゲーム (2019年)
画像提供：マーベルスタジオ
1年間の活動休止期間を経て、ディズニーはMCU映画で初めて同性愛者であることを公にしているキャラクターをファンに与えたが、残念ながら多くのLGBTファンはこの動きを軽蔑的だと感じ、それがいかに些細なことであるかを批判した。映画の共同監督の一人によるカメオ出演で、ジョー・ルッソは「悲しむ男」としてのみクレジットされている無名の男性として登場する。キャプテン・アメリカがスナップの悲しみに対処する会議を主導する中、悲しみの男は夫を悼むことについて簡単に言及する。言えば十分だろうが、このシーンは多くの大手スタジオが永続させ続けている問題に対する応急処置（この頃までにスーパーヒーロー映画への出演を求める声が高まっていた）であると判断し、活動家らから批判された。
6.トイ・ストーリー4 (2019年)
画像はディズニー経由
危険だと批判される動きで、 トイ・ストーリー4 2人の母親が子供と触れ合うちょっとした瞬間を特集しました。家族は再び背景に登場しますが、映画のストーリーでは決して主要な登場人物ではありません。その間 ライトイヤー パフォーマンスが低下している、 トイ・ストーリー5 途中で、より多くのLGBT+キャラクターがストーリーに登場する可能性があります。
7。 スター・ウォーズ: スカイウォーカーの夜明け (2019年)
ルーカスフィルム経由の画像
スター・ウォーズ: スカイウォーカーの夜明け はいくつかの理由から物議を醸しました。この映画は批判的に誰も満足させることができなかったようだが、反同性愛活動家と同性愛者の権利擁護者の両方を同様に不快にさせたようだ。実際、この瞬間とこの瞬間に対する否定的な受け取り方は、 アベンジャーズ/エンドゲーム ディズニーは LGBTQ+ コンテンツへのアプローチを再考させました。この瞬間以降、コンテンツは確かにはるかに包括的になります。なんとか帰還した皇帝パルパティーン（イアン・マクダーミド）が敗北した後、一瞬で見逃してしまいそうな瞬間に、二人の女性がキスをする（明らかにラーマ・ダーシーとロウビー・タイスという名前だが、セリフはない）フィルム）。これは、映画上で同性愛者が表現された最初の例です。 スターウォーズ 特にこの映画は、フィン（ジョン・ボイエガ）とポー（オスカー・アイザック）の間の人気船に釘を刺したので、ファンが失望したと言っても過言ではありません。
8. 先へ (2020年)
画像はディズニー/ピクサーより
レズビアンのレナ・ウェイスが演じるスペクター巡査は、オンラインのLGBTQ+サークルでミームとなった。このキャラクターはピクサーで初めて同性愛者であることを公表した。現代のファンタジー世界を舞台としたこの映画では、スペクター巡査はサイクロプスであり、2人の主人公に妻のことを簡単に話します。この事件をきっかけにこの映画は数カ国で上映禁止となり、一部の地域ではセリフがスペクター巡査のパートナーの娘についての内容に変更され、パートナーの性別には全く言及しなかった。
9. ジャングルクルーズ (2021年)
画像はディズニー経由
ディズニーは、異性愛者であるジャック・ホワイトホールを「公然と同性愛者」と宣伝されていたマクレガー役にキャスティングして話題を集めた。の ジャングルクルーズ マクレガーはドウェイン・ジョンソン演じるフランクに、自分の興味は別のところにあるので結婚しなかったと説明する。フランクは、映画の舞台である 1916 年に驚くほど協力的であることが判明し、別の場所で乾杯しようと提案します。
10. エターナルズ (2021年)
画像はディズニー経由
エターナルズ 最も成功した映画ではなかったかもしれないし、続編は実現しないかもしれないが、ファストス (ブライアン・タイリー・ヘンリー) はこの映画の輝かしい点の 1 つでした。ヘンリーはこのキャラクターをチームの道徳的かつ感情的な中心として描いており、時々詰め込みすぎのこの映画の中で最も明確で最も発達したキャラクターの1人です。ファストスは、人類の進歩を助けるためにセレスティアルズによって作られた不滅の存在として描かれていますが、第二次世界大戦で人類が核兵器を発見し使用を開始した後、彼は自分の使命に幻滅します。しかし現代までに、ファストスの夫（ハーズ・スレイマン）のベンは、ファストスが人間性への信頼を取り戻すのを助けました。二人には息子ジャック（イーサイ・ダニエル・クロス）もおり、とても幸せな生活を送っている。パンデミックは残念ですが、 エターナルズ 「パフォーマンス中」は、キャラクターがしばらく再登場しない可能性があることを意味します。
十一。 クルエラ (2021年)
画像提供：ウォルト・ディズニー・スタジオ
エマ・ストーンが名ばかりの悪役を演じるこの映画では、ジョン・マクリーも派手でファッションを愛するアーティを演じている。このキャラクターはキャンプの高さであり、普通が彼にとって最悪の侮辱であると考えています。アーティは性別に不適合であるため、同性愛者の悪役の典型的な側面もいくつか示していますが、敵対者ではありません。クルエラの同盟者であるアーティは、世間の認識にもかかわらず、物語全体を通してこのキャラクターを助け、彼女に同情しています。
12. ドクター・ストレンジ・イン・マルチバース・オブ・マッドネス (2022年)
画像はディズニー経由
コミックは何十年にもわたって LGBTQ+ フレンドリーでしたが、スーパーヒーロー映画が追いついてきたのはつい最近です。 ドクター・ストレンジ・イン・マルチバース・オブ・マッドネス MCU史上最も著名なLGBTQ+キャラクター、アメリカ・チャベス（ソチトル・ゴメス）が登場します。このキャラクターは、マーベル退役軍人のドクター・ストレンジ（ベネディクト・カンバーバッチ）とスカーレット・ウィッチ（エリザベス・オルセン）に次ぐ、映画の中で3番目に重要なキャラクターとして機能する。アメリカはコミックの中でレズビアンであることをカミングアウトし、誇りに思っています。映画自体では言及されていませんが、彼女のキャラクターは映画全体でプライドのピンを掲げています。彼女の母親も彼女のバックストーリーの重要な登場人物であり、キャラクターは現在多元宇宙で彼らを探しています。アメリカが再び登場する可能性が高いと推測されている ヤング・アベンジャーズ MCUプロジェクト、おそらく彼女は近いうちに恋愛対象になるでしょう。
13. ライトイヤー (2022年)
画像はディズニー経由
のスピンオフ トイ・ストーリー 、 ライトイヤー 実験的なプロジェクトでした。バズ ライトイヤーのアクション フィギュア (声の出演) にインスピレーションを与えた架空の映画を中心に展開します。 トイ・ストーリー ティム・アレンの映画）、映画では代わりにバズ・ライトイヤーを星への使命を果たす生身の人間（クリス・エヴァンスの声）として描いています。彼の乗組員の一人であるホーソーン (ウゾ・アドゥバ) は、画面上で約 3 秒間挨拶として妻にキスをします。その貞淑なキスは、少なくとも14か国でこの映画を上映禁止にするのに十分であり、いくつかの地域ではカットまたは変更された。不幸にも、 ライトイヤー 興行収入はあまり良くなかったが、同性間のキスのせいで映画の出来が悪かったと考える人もいる。
14. 奇妙な世界 (2022年)
画像提供：ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオ
奇妙な世界 、残念ながら、ディズニーのパンデミック時代の集大成のようです。この映画の興行成績は著しく低く、多くの人はこの映画が劇場で上映されたことさえ知らなかった（ただし、この映画がLGBTQ+の表現であることを再び指摘する人もいる）。これまでの表現の試みは背景にあり、献身的な関係を結んだ大人のキャラクターのみを対象としたものであったが、ディズニーはここでは大胆であることに決めた。この映画は、孫のイーサン（ジャブーキー・ヤング＝ホワイト）を含む冒険家の家族についての物語です。イーサンは別の男の子に恋をしており、甘い瞬間に、イーサンの父親（ジェイク・ギレンホール）は、息子の好きな人に会うのは家族だけなので恥ずかしい思いをします。
15。 ブラックパンサー：ワカンダ・フォーエバー (2021年)
画像提供：マーベルスタジオ
ブラックパンサー：ワカンダ・フォーエバー 視聴者に、王の護衛であるドーラ・ミラジェのメンバーであるアネカ（ミカエラ・コール）を紹介します。アネカはコミックの人気キャラクターで、ドラ仲間のミラジェ・アヨと公然と結婚している。アヨ自身も映画に登場し、フローレンス・カスンバが演じています。映画の中でアネカはアヨの額に軽くキスをしているが、二人の関係についてはまだ詳しく語られていない。うまくいけば、今後の ワカンダ Disney+ のテレビ番組では、彼らの関係がさらに詳しく調査されています。
ディズニーは現在、LGBTQ のキャラクターを数人以上抱えていますが、やるべきことはまだたくさんあります。スーパーヒーローは、人々ができる限り最高の状態になれるように鼓舞することを目的としていますが、スーパーヒーロー メディアに LGBTQ の表現を含めることには依然として抵抗があります。
最終的には、ディズニーのようなメディアでの表現は、LGBTQ+ の子供たちが自分たちのアイデンティティを受け入れるのに役立ちます。偏見の代償を払うのは子供たちであることがあまりにも多いのです。活動家たちがディズニーがエルサのような主要キャラクターが同性愛者であることを明らかにすることを期待するとき、彼らはコミュニティを正常化し、将来の世代が本物の人生を送りやすくすることを望んでいます。ディズニーは、表現における取り組みを継続し、拡大することで大きな成果をあげることができます。
